3/3/17

ESTUDIO DE TEATRO



ABIERTA LA INSCRIPCIÓN PARA EL SEGUNDO CUATRIMESTRE.
CONSULTAR POR CLASES ABIERTAS



Cursos de iniciación al trabajo del actor 2017


Para alumnos con poca  o ninguna experiencia que deseen conocer las bases de la actuación y sus posibilidades expresivas. En estas clases buscaremos intensidad, movimiento, presencia plena y pensamiento creativo.

Programa: 
Preparación física y vocal: se trabajará sobre distintas dinámicas corporales, a través del juego escénico y  diversas técnicas destinadas a expandir el registro expresivo.
La imaginación: Su despliegue a través de escrituras automáticas, narraciones orales, estímulos musicales y procedimientos asociativos que posibiliten los infinitos modos de habitar el cuerpo.
Composición de personajes;El actor toma ciertas características físicas y de comportamiento, deja que imágenes de distinta índole produzcan en su cuerpo y en su psique devenires que narren lo que sucede en un espacio. 
Improvisación:  Creación de espacios y estímulos imaginarios. Relación entre acción y reacción , propuesta y aceptación, escucha y respuesta.

Muestra de fin de año. 

Frecuencia: Tres horas semanales


Cursos de entrenamiento 
Niveles intermedio y avanzados 2017


Para alumnos que hayan cursado al menos un par de años de actuación y quieran trabajar su voz, su cuerpo y su imaginación en relación a un texto dramático. 
Programa:
1) El cuerpo en sus posibilidades rítmicas , en su capacidad de afectación sensible y emocional, en su disponibilidad para aceptar y crear juegos escénicos, en su conexión con otros cuerpos, con el espacio y con su presente.
2) La memoria como manantial permanente que produce relato y sentido.
3) La voz en el texto hablado en conexión con un cuerpo que la potencie y sencible a los múltiples sentidos que aparezcan.
4) Improvisación. Comprensión y vivencia del acontecimiento escénico. Propuestas formales, energéticas y emocionales. Búsqueda de un lenguaje escénico común. Procedimientos para crear un campo imaginario que permita proyectar una instancia poética sobre la situación.
5) Abordaje del texto dramático: Análisis de texto. Monólogos. Escenas. Obras cortas. Adaptación de cuentos y novelas cortas.
6) Despliegue de la imaginación a través de improvisaciones, narraciones orales, escritura automática, estímulos musicales y procedimientos asociativos que posibiliten los infinitos modos de habitar el cuerpo.
7) El espacio escénico: El actor afectado por su entorno entrará en determinados juegos dramáticos, conformando nuevos lenguajes por fuera del texto.
Muestra de fin de año.
Frecuencia: 3 horas semanales. 
Informes: 4831 3706/ 156 1067049 
rberco@hotmail.com; roxanaberco@gmail.com
www-roxanaberco.com.ar
Sedes: Patio de Actores, Lerma 568 
            Studio 1, Bonpland y Honduras.

En cartel



La boda de Fanny Fonaroff
de Roxana Berco



“Cuando hay un gran deseo, aún durmiendo se desea, ¡qué he dicho! aún en el delirio de la fiebre se continúa deseando... en la agonía se desea...” Roberto Arlt




  

Fragmentos de Criticas
…La boda de Fanny Fonaroff cuenta una historia interesante, con personajes que son únicos y entrañables, cada uno a su manera. Toda la obra está relatada en forma poética, su tono recuerda a la de los cuentos del realismo mágico. …Maximiliano Frydman hace un trabajo excepcional como Léivele y Julieta Raponi como Fanny también merece una mención especial por su maravillosa interpretación de lo que significaba ser una adolescente durante ese tiempo. … / Dijo Ver’onica Steward del Buenos Aires Herald
….Roxana Berco, con mucha carrera recorrida como actriz, se pasa del otro lado de la escena con esta poética dramaturgia y dirección: La boda de Fanny Fonaroff es una lírica, bella y trágica amalgama de sentimientos y lazos que se insinúan y desvanecen alternativos, hasta el remate fatal, instalando una duda, cierta incerteza trágica…….…---- La puesta en escena crea una delicada visualización; el manejo sensible de los tiempos y los climas simultáneos…… destaca el joven encanto de Julieta Raponi; la romántica Fanny .dijo Luis Mazas en Revista Veintitres.

………, la fuerza de la propuesta está en el grupo que la encarna. Tener muchos actores en escena casi todo el tiempo sin que se pisen nunca y con jerarquías siempre claras indica un agudo trabajo de dirección a cargo de Roxana Berco…….el conjunto se impone con fuerza y deja ver el enorme compromiso con el que trabaja el grupo. Dijo El crítico enmascarado en Acutalidad Artística. 

La textualidad dramática de Berco, está cargada de flujos que requieren desde lo más íntimo una respuesta única y personal, cargada de significados. Dijo: María de los Ángeles Sanz en Luna Teatral.

Domingo 20.30 horas
Patio de Actores
 Lerma 568
Entrada General:$200 / $150 (Estudiantes y Jubilados)